Visita Encydia-Wikilingue.com

Motörhead

motörhead - Wikilingue - Encydia

Motörhead
Motorhead-03.jpg
Motörhead en directe a Canadà.
Informació personal
OrigenLondres, Bandera de Inglaterra Anglaterra
Informació artística
Gènere(s)Heavy metall, speed metall, hard rock, thrash metall.[1]
Període d'activitat1975 - actualitat
Discogràfica(s)Sanctuary Records
SPV GmbH
Epic Records
GWR Records
Bronze Records
Artistes relacionatsHawkwind
Girlschool
The
Damned Ozzy Osbourne
Persian Risk
Fastway
Corrosion of Conformity
The Head Cat
Pink
Fairies The Rockin' Vickers
Web
Assetjo webwww.imotorhead.com
Membres
Phil Campbell
Mikkey Dee
Lemmy Kilmister
Antics membres
Larry Wallis
"Fast" Eddie Clarke
Brian Robertson
Würzel
Lucas Fox
Phil "Philthy Animal" Taylor
Pete Gill
Tommy Aldridge

Motörhead és una banda d'heavy metall britànica fundada en 1975 pel baixista, cantant i compositor, Lemmy Kilmister, que s'ha mantingut al llarg dels anys com l'únic membre estable.

Normalment denominada com un power trio, Motörhead va tenir un gran èxit a principis dels anys 80 amb diversos senzills en les llistes de venda britàniques. Els àlbums Overkill, Bomber, Ace of Spades, i particularment No Sleep 'til Hammersmith, van cimentar la reputació de Motörhead com una de les bandes més destacades de l'escena heavy metall britànica.[2]

Encara que Motörhead normalment es classifica com heavy metall, speed metall o thrash metall (i, sovint, considerat com una influència fonamental d'aquests dos últims),[1] Kilmister ha rebutjat aquestes últimes etiquetes, preferint descriure l'estil de Motörhead com a" rock and roll".[3] L'estil de la banda s'ha mantingut amb els anys, preferint tocar el que els agrada i se'ls dóna millor; veient-se el seu gust pel rock and roll dels primers anys en algunes de les seves versions.

Les lletres de la banda parlen generalment, de guerra, la lluita entre el ben i el mal, abús de poder, sexe, abús de substàncies, i la vida en la carretera. El logo de la banda, Snaggletooth (en ocasions anomenat War-Pig),[4] amb les seves banyes, cadenes, i pinchos, va ser creat per Joe Petagno en 1977 per a la portada del seu àlbum debut, apareixent amb variacions en d'altres dels seus àlbums.

Contingut

Història

Formació i començaments

Després de ser acomiadat de la banda de rock psicodèlic Hawkwind en 1975, després de passar cinc dies en una presó canadenca per possessió de drogues,[1] (Lemmy va dir que va ser per consumir les drogues equivocades),[5] Lemmy decideix formar la seva pròpia banda a la qual, al principi, va cridar Bastard. Doug Smith, el mánager de la banda, li va advertir que amb aquest nom difícilment anaven a poder sortir en la ràdio i la televisió.[6] Lemmy va cedir, i va decidir cridar a la banda "Motörhead", inspirant-se en el nom de l'última cançó que va escriure per Hawkwind.[7] El nom de la cançó "Motorhead" prové de l'argot per denominar a un consumidor d'anfetaminas .

Segons Lemmy, la idea era que la banda fora, "la banda més bruta de rock and roll del món", i que, si "Motörhead es mudava a la casa del costat, s'assecaria la gespa del teu jardí".[8] La primera formació de la banda va ser amb Larry Wallis (ex-PinkFairies ) com a guitarrista i Lucas Fox com a bateria. El seu primer concert va ser en TheRoundhouse , Londres, el 20 de juliol de 1975. El 19 d'octubre, ja havent realitzat deu concerts, van actuar com teloneros de Blue Öyster Cult en l'Hammersmith Odeon. El 7 de novembre de 1976 van tornar a tocar en TheRoundhouse , aquesta vegada al costat de Pink Fairies i el 24 d'abril del següent any, al costat de The Damned i TheAdverts .[9] Sota el contracte d'United Artists van gravar algunes sessions en els estudis d'enregistrament Rockfield Studios de Monmouth, Gal·les, durant les quals Fox va ser reemplaçat pel bateria amateur Phil "Philthy Animal" Taylor.[1] La companyia discogràfica no estava contenta amb el material gravat fins al moment i només es va incloure aquest material en l'àlbum On Parole de 1979, quan la banda ja tenia cert èxit.[10] La banda decideix que necessitaven dos guitarristes, per la qual cosa es contracta a "Fast" Eddie Clarke, però Wallis es retira de la banda durant les audicions, per la qual cosa la idea s'elimina, quedant-se sol Clarke. El power trio compost per Lemmy, Clarke i Taylor, és fins avui recordat com la formació "clàssica" de Motörhead.[11]

Les primeres reaccions cap a la banda van ser desfavorables; un exemple d'això és el premi que van guanyar a "la millor pitjor banda del món" en la revista NME.[12] A l'abril de 1977 Phil i Eddie, després de diverses discussions, volien abandonar el grup, i van decidir donar un concert de comiat en el Marquee Club de Londres. Lemmy es va posar en contacte amb Ted Carroll de Chiswick Records i li va demanar que portés una petita unitat mòbil al concert per poder gravar el concert per a la posteritat. Carroll no va portar l'equip a Marquee Club, però va aparèixer entre bastidors després del concert i els va oferir dos dies d'enregistrament en Fuita Studios per gravar un senzill. La banda va acceptar, però en lloc de gravar solament un senzill, van crear onze noves pistes inconclusas, per la qual cosa Carrol els va donar uns dies més per acabar i gravar un àlbum. Al final dels enregistraments comptaven amb tretze cançons acabades.[13] Al juny van començar una gira amb Hawkwind i ja al juliol van començar el seu gira 'Beyond the Threshold of Pain'.[9]

Cap a l'èxit

Usant vuit de les pistes gravades per Chiswick, van gravar el seu primer àlbum oficial, l'homònim Motörhead, llançat al novembre de 1977 i arribant al posat nombre 43 en les llistes britàniques.[9] Ja en aquesta data, el nivell de les seves interpretacions i execucions havia millorat considerablement, i el caràcter rígid i infrangible de la banda va aconseguir una gran popularitat entre els seguidors de l'heavy metall i fins i tot del punk.

Bronze Records va oferir un contracte a la banda per gravar un nou senzill en els Wessex Studios de Londres. Durant la gira promocional del senzill "Louie Louie", aprofitant el moment, Chiswick va rellançar l'àlbum Motörhead en una edició de vinil blanc. El 25 de setembre, la banda va fer una aparició en la radio BBC Radio 1 al programa John Peel insession . Les cançons del programa, que havien estat gravades el 18 de setembre, apareixen en l'àlbum BBC Live & In-Session de 2005. Gràcies a les vendes de "Louie Louie" aconsegueixen una aparició al programa de la BBC Top of the Pops.[10] Això va ser pre-gravat i emès en televisió el 25 d'octubre de 1978.[9] Aquest èxit li va donar la confiança necessària a Bronze Records perquè la banda pogués gravar un nou àlbum.[10] Un indici del que la banda havia gravat es va mostrar el 9 de març de 1979 quan la banda va tocar el tema "Overkill" en Top of the Pops, en forma de suport al nou material de l'àlbum Overkill, llançat finalment el 24 de març del mateix any. Va ser el primer àlbum de Motörhead a entrar en els Top 40 britànics, arribant al posat nombre 24, i el senzill arribant al lloc 39 en la llista de senzills. Un segon senzill es va rellançar al juny, aquesta vegada amb la cançó "No Class" en la cara A i una cançó inèdita, "Like A Nightmare", com a cara B. Aquest senzill va arribar al posat nombre 61 de les llistes britàniques. Aquests llançaments van ser seguits per la gira 'Overkill' que va començar el 23 de març.[9]

Durant juliol i agost, amb excepció de la seva aparició en el Reading Festival, la banda va estar treballant en el seu següent àlbum, Bomber, llançat el 27 d'octubre i arribant al posat nombre 12 en la llista d'àlbums del Regne Unit. L'1 de desembre, va aparèixer el senzill del mateix nom "Bomber", que va qualificar en el lloc número 34 en els UK Singles Chart. A l'àlbum li va seguir la gira (amb el famós bombarder penjat en l'escenari, d'on es projectaven les llums), durant la qual United Artists va ajuntar el material gravat durant les sessions en els Rockfield Studios per editar l'àlbum OnParole .El 8 de març de 1980, durant la gira europea de la banda, Bronze Records va llançar The Golden Years, que es va vendre millor que qualsevol dels seus anteriors àlbums, aconseguint el lloc número 8 en les llistes britàniques. A la fi d'any, Chiswick va llançar un nou àlbum amb cançons dels enregistraments dels Fuita Studios anomenat Beer Drinkers and Hell Raisers.[10]

Ace of Spades

Entre agost i setembre de 1980, la banda va estar gravant amb el productor Vic Maile en els estudis Jackson de Rickmansworth. El senzill "Ace of Spades" es va llançar al mercat el 27 d'octubre d'aquest mateix any com a bestreta de l'àlbum amb el mateix nom, editat el 8 de novembre.[10] El senzill va arribar al número 15 i l'àlbum al número 4 en les llistes britàniques. Bronze records va celebrar la consecució del disc d'or llançant una edició limitada de l'àlbum en vinil daurat. Motörhead va fer dues aparicions en Top of the Pops a l'octubre amb "Ace of Spades", començant a la fi de mes la gira de suport de l'àlbum, fent una aparició especial al programa infantil Tiswas de la cadena ITV el 8 de novembre.[9] La coneguda portada de l'àlbum, al "estil del desert d'Arizona ", es va fer en una pedrera de sorra situada en Barnet, al nord de Londres.[14] "Ace of Spades", considerat per molts com l'himne definitiu de la banda,[15] "va ennuegar a les llistes britàniques demostrant que una banda podia tenir èxit sense sacrificar la seva essència".[16] L'àlbum ha estat descrit com "un dels millors àlbums de metall de qualsevol banda i època, mai".[17]

La banda va tenir més èxits a principis dels 80 amb llançaments com St. Valentine's Day Massacre al costat de la banda Girlschool que va arribar al número 5 de les llistes britàniques; la versió en viu de "Motorhead" que va arribar al número 6; i l'àlbum en directe del com es va extreure, No Sleep 'til Hammersmith, que va arribar al número 1 de la llista d'àlbums. Durant març de 1981, van girar per Europa, gravant No Sleep 'til Hammersmith durant la mateixa.[9]

Entre abril i juliol, la banda va actuar de suport a Blizzard of Ozz, que després es convertiria en la banda d'Ozzy Osbourne, aprofitant també per actuar, novament, en Top of the Pops el 9 de juliol amb el senzill "Motorhead". A l'octubre, la banda va gravar unes actuacions per al programa de David Jensen que s'emetia en la BBC i que es va emetre el 6 d'octubre. Van reiniciar el seu gira europea el 20 de novembre.

Entre el 26 i el 28 de gener de 1982, la banda va gravar material nou en els estudis Ramport, afegint alguns retocs gravats en els estudis Morgan al febrer. El 3 d'abril, es va llançar el senzill, "Iron Fist", que va aconseguir el lloc número 29 de les llistes britàniques de senzills. L'àlbum del que es va extreure, Iron Fist, es va llançar al mercat el 17 d'abril aconseguint el número 6 en la llista d'àlbums. Aquestes van ser els últims enregistraments d'aquesta formació, encara que van continuar tocant junts durant la gira europea d'Iron Fist, entre el 17 de març i el 12 d'abril, i el tour d'Estats Units, que va començar el 12 demaig , fins a l'últim concert de Clarke el 14 de maig en el New York Palladium.[9]

Abandons de la banda

Clarke es va marxar per l'enregistrament de l'EP Stand By Your Man, una versió del clàssic de Tammy Wynette, en col·laboració amb Wendy O. Williams i els Plasmatics. Clarke sentia que això comprometia els principis de la banda, negant-se a tocar en l'àlbum i, posteriorment abandonant la banda per formar Fastway. Lemmy i Taylor van fer tot el possible per aconseguir un guitarrista, incloent una oferta a Brian Robertson, ExThin Lizzy, que en aquests moments es trobava gravant un àlbum en solitari a Canadà. Va acceptar ajudar en l'enregistrament i completar la gira. Robertson va signar per gravar un només àlbum, donant com a resultat Another Perfect Day de 1983, del com es van extreure dos senzills, "Shine" i "I Got Mini".[10] Al juny i juliol la banda va fer cinc concerts a Japó, i des de mitjan octubre fins a mitjan novembre van girar per Europa. Entre maig i juliol, la banda va reiniciar la gira d'Another Perfect Day, seguida d'una gira per Estats Units, entre juliol i agost, per finalitzar novament a Europa a la fi d'any.[9] Robertson va començar a tenir problemes amb la banda pel seu abillament en els concerts, que consistien en pantalons curts i sabatilles de ballet, i, alhora, per negar-se a tocar els clàssics de la banda. Això va portar al seu abandó,[18] sent el seu últim concert amb la banda a Berlín l'11 de novembre de 1983.[9]

Després de la marxa de Roberton en 1983, la banda va rebre cassets de guitarristes de diversos països. La banda, finalment, va tornar al concepte de dues guitarres principals, contractant al desconegut Würzel i a Phil Campbell (ex-Persian Risk).[10] Al febrer de 1984, la formació de Lemmy, Campbell, Würzel i Taylor van tornar a gravar la cançó "Ace of Spades" per a la sèrie britànica The Young Ones. Van ser emeses escenes de la banda interactuant amb els personatges de la sèrie mentre corrien cap a una estació de tren, en una paròdia a la pel·lícula de TheBeatles , A Hard Day's Night.[19] Taylor va abandonar la banda després d'aquest enregistrament, sobre el que Alan Burridge, biògraf de Motörhead es pregunta: "Van deixar Philty i Robbo a Lemmy o ell a ells?".[20] Abans d'unir-se a Motörhead, Phil Campbell havia conegut a l'ex bateria de Saxon, Pete Gill, i el trio va decidir cridar-li per anar a Londres a fer una prova, donant com resultat la seva contractació.[10]

Problemes amb Bronze Records

Bronze Records va pensar que la nova formació de la banda no estava a l'altura de tornar a produir un bon àlbum i va decidir llançar un àlbum recopilatori. Quan Lemmy es va assabentar, va agafar les regnes del projecte, seleccionant les pistes, aportant les anotacions del llibret i va insistir a afegir quatre nous temes gravats amb la formació del moment.[10] Durant les sessions d'enregistrament entre el 19 i el 25 de maig de 1984 en els estudis Britannia Row de Londres, la banda va gravar sis cançons per a les cares B dels senzills i per a l'àlbum. El senzill "Killed by Death" va sortir a la venda l'1 de setembre arribant al posat nombre 51 de la llista de senzills del Regne Unit, per posteriorment llançar-se el doble àlbum No Remorse el 15 de setembre, arribant al posat nombre 14.[9]

La banda va estar embolicada en problemes legals amb Bronze Records durant els dos anys següents, al·legant que no se'ls promocionava de forma correcta, per la qual cosa la discogràfica els va prohibir entrar en l'estudi d'enregistrament.[10] La banda va decidir fer més concerts, per pal·liar els problemes econòmics; Austràlia i Nova Zelanda entre juliol i agost, una mini gira per Hongria al setembre, i el No Remorse Death On The Road Tour entre el 24 d'octubre i el 7 de novembre. El 26 d'octubre la banda va tocar en directe al programa musical The Tube de la cadena britànica Channel 4, tocant "Killed By Death", "Steal Your Face" i "Overkill". Del 19 de novembre al 15 de desembre la banda va girar per Estats Units i a la fi de mes a Alemanya.[9]

El 5 d'abril de 1995, la cadena ITV va emetre tres cançons de l'enregistrament que es va fer per TheTube . Una setmana després, la banda, abillada amb esmóquines, va tocar tres cançons per al programa ECT (Extra-Celestial Transmission) de Channel 4. Per celebrar el desè aniversari de la banda, van fer dos concerts en l'Hammersmith Odeon el 28 i 29 de juny. L'enregistrament del segon concert apareix en el video The Birthday Party. Des de juny a agost van girar per Suècia i Noruega, seguida d'una nova gira per Estats Units fins a finals de desembre.[9]

Monsters of Rock

Des del 26 de març al 3 d'abril de 1986, la banda va fer una gira per Alemanya, Holanda i Dinamarca com a part de la seva Easter Metall Blast Tour i, al juny, van tocar a Itàlia. Finalment, el judici amb Bronze Records es va tancar en favor de la banda. Motörhead va decidir treballar amb el segell discogràfic GWR.[10] Els enregistraments es van fer en Master Rock Studios, Londres i el senzill "Deaf Forever" es va llançar el 5 de juliol com a bestreta de l'àlbum Orgasmatron, posat a la venda el 9 d'agost. El mateix dia del llançament de l'àlbum, Andy Kershaw va entrevistar a Lemmy i Würzel per al programa Saturday Live de l'emissora de radi de la BBC 1, radiant les cançons "Orgasmatron" i "Deaf Forever". El senzill va aconseguir el lloc número 67 i l'àlbum el número 21 de les llistes britàniques. El 16 d'agost, la banda va tocar en el Monsters of Rock en Donnington, esdeveniment que es va gravar per a la BBC Radio 1. L'actuació va acabar amb dos avions alemanys "WW" sobrevolant l'esdeveniment. Al setembre la banda va portar la seva ira de 'Orgasmatron' al Regne Unit, amb Zodiac Mindwarp and the Love Reaction com teloneros. A l'octubre van començar una gira per Estats Units i al desembre per Alemanya.[9]

En 1987, durant el rodatge de la pel·lícula Eat the Rich (protagonitzada per Lemmy al costat de Robbie Coltrane, Katherine Lucy i Bridget Burke),[21] Gill va abandonar la banda, tornant momentàniament Taylor per fer un cameo en la pel·lícula al costat de Würzel i Campbell. La banda va escriure "Eat the Rich" per a la pel·lícula, i la banda sonora de la qual incloïa cançons d'Orgasmatron i el senzill en solitari de Würzel, "Bess". El segon àlbum de la banda per GWR va ser Rock 'n' Roll, llançat el 5 de setembre, després d'un curt espai de temps en l'estudi. Van incloure la cançó "Eat the Rich" en l'àlbum.[10]

El 2 de juliol de 1988 es va gravar l'actuació de Motörhead en el Giants of Rock Festival en Hämeenlinna, Finlàndia. L'enregistrament va donar com a resultat No Sleep at All posat a la venda el 15 d'octubre. Es va extreure un senzill de l'àlbum amb "Ace of Spades" com a Cara A, encara que la banda va voler que fos "Traitor". Quan la banda va saber del canvi, es van negar al fet que es distribuís, sent eliminat i distribuït a través des club de fans Motörheadbangers. La banda va tornar a sentir-se de mala gana amb la discogràfica, tornant a anar a judici amb GWR, que no es va resoldre fins a mitjan anys 90.[10]

Los Angeles

Amb el judici ja resolt, la banda va signar amb Epic/WTG i va passar la segona meitat de 1990 gravant un nou àlbum i senzill a Los Angeles.[10] Just abans de començar els enregistraments, l'ex mánager de la banda, Doug Smith, va llançar l'enregistrament del concert del desè aniversari de la banda, en contra de la voluntat de la banda, havent-li dit ja en 1986 el seu desig que no s'edités. En l'estudi van gravar quatre cançons amb el productor Ed Stasium, abans de decidir que no comptaven amb ell. Això va ocórrer quan Lemmy va escoltar les primeres quatre barreges, on Stasium havia inclòs instruments de percussió sense el seu consentiment. Es va acomiadar a Stasium per contractar a Pete Solley. Encara que, la versió de Stasium, és molt diferent, al·legant que el consum d'alcohol i drogues per part de Lemmy havia superat la seva paciència, i que com a resultat va dimitir.[22] El senzill llançat el 5 de gener de 1991, "The One to Sing the Blues", va ser seguit de l'àlbum 1916 al febrer. El senzill, que va ser editat en 7" (amb forma de casset), en 12" i en CD, va arribar al posat nombre 45 en les llistes de senzills britàniques, mentre que l'àlbum va aconseguir el número 24.[9]

Motörhead en 1992.

La banda va començar la seva gira 'It Serves You Right' pel Regne Unit al febrer, seguit de la gira Lights Out Over Europe Tour, fins a abril, tornant a Anglaterra per a sis concerts més. Al juny la banda va tocar cinc concerts a Japó i cinc a Austràlia i Nova Zelanda. Entre juliol i agost, van girar pels Estats Units amb Judes Priest i Alice Cooper en la gira Operation Rock 'n' Roll. La banda va acabar l'any amb sis dates a Alemanya al desembre.[23]

El 28 de març de 1992 la banda va tocar el que seria l'últim concert amb Taylor en Irvine Meadows, Irvine, Califòrnia.[23] La banda volia desfer-se de la seva mánager, Doug Banker, des de feia temps, així que li van acomiadar i van contractar a Todd Singerman.[24] Enmig de tot això, la banda estava gravant un àlbum en els estudis de Music Grinder Studios, a Hollywood. Tres bateries van participar en l'enregistrament de l'àlbum March ör Die: Phil Taylor, a qui van acomiadar per no aprendre's les parts de "I Ain't No Nice Guy"; Tommy Aldridge que va gravar la majoria de l'àlbum; i Mikkey Dee, qui va gravar "Hellraiser", escrita per Lemmy, Ozzy i Zakk Wylde per a l'àlbum No Habiti Tears d'Ozzy Osbourne, encara que utilitzada en 1992 per a la pel·lícula Hellraiser III: Hell onEarth . Aquest àlbum compta amb les col·laboracions d'Ozzy i de Slash.[9]

Mikkey Dee i "Hellraiser"

Lemmy va conèixer a Mikkey Dee quan aquest estava de gira amb King Diamond en l'època en què Brian Robertson es va unir a Motörhead. Ja li havia demanat que s'unís a la banda, en l'època en què Pete Gill es va incorporar, però Dee no estava interessat en aquest moment. En aquesta ocasió, Dee estava lliure i va accedir a provar. Tocant per primera vegada la cançó "Hellraiser", Lemmy va pensar "que era molt bo. Era obvi que anava a funcionar". Després de gravar "Hellraiser" i "Hell on Earth" en l'estudi,[25] el primer concert de Dee amb Motörhead va ser el 30 d'agost de 1992 en el Saratoga Performing Arts Center de Nova York. Aquesta nova formació va sortir de gira, amb Ozzy Osbourne, Skew Sisken i Exodus. El 27 de setembre, la banda va tocar en el Coliseu de Los Angeles al costat de Metallica i Guns N' Roses. La banda, després va fer gira per Argentina i Brasil a l'octubre, per després tornar a Europa al costat de Saxon para la gira Bombers and Eagles in '92 al desembre.[23]

Motörhead va fer dos concerts en l'Estadi Obres Sanitàries de Buenos Aires a l'abril de 1993 i una gira per Europa entre juny i juliol, tornant als Estats Units per a una concert a la sala de concerts Ritz de Nova York el 14 d'agost.[23] Es va buscar un nou productor per al següent àlbum, que va anar finalment Howard Benson, que produiria els seus quatre àlbums posteriors. La banda va gravar en els estudis A & M i Prevalgui Estafi Studios, a Hollywood i, l'àlbum resultant, Bastards, es va editar el 29 de novembre de 1993. El senzill "Don't Let Daddy Kiss Em" inclou la cançó "Born to Raise Hell" que també apareix en l'àlbum, i que posteriorment es tornaria a gravar, per convertir-se en un senzill per si mateix. Encara que Bastards va rebre el seu temps de radiodifusió, la companyia discogràfica, ZYX, no va pagar per fer còpies promocionals, per la qual cosa la banda va fer les seves pròpies còpies per distribuir.[26] Al desembre, van tornar a fer concerts per Europa.[23]

Al febrer i març de 1994, Motörhead va fer una gira per Estats Units amb Black Sàbat i Morbid Angel. El 14 de maig van tocar amb Ramones en l'Estadi Velez de Buenos Aires davant 50.000 assistents.[27] La banda va girar per Japó a la fi de maig i al juny, agost i desembre.[23]

Sacrifice

En 1995 van començar novament una gira per Europa a la fi d'abril. Al juliol, de nou amb Black Sàbat i Tiamat,[23] fins que van tornar a Los Angeles per començar l'enregistrament del seu nou àlbum. Van començar l'enregistrament en els Cherokee Studios d'Hollywood. Després de l'enregistrament Würzel decidiria abandonar el grup.[28] La cançó que dóna títol a l'àlbum Sacrifice, seria usat després en la pel·lícula Tromeo and Juliet, en la qual apareix Lemmy com a narrador. La banda va decidir seguir com a trio amb una gira per Europa entre octubre i novembre. Li seguiria una mini gira de tres dies per Sud-amèrica. Després, Lemmy celebraria el seu cinquanta aniversari en el club Whisky a Go Go de Los Angeles, amb l'actuació de Metallica sota el pseudònim de "The Lemmy's".[23]

Al gener de 1996 la banda va començar novament a girar per Estats Units, fent trenta concerts fins al 15 de febrer. Després una gira de set dies per Europa, al juny i juliol, seguit de dos concerts a Sud-amèrica a l'agost. A l'octubre començarien una gira amb Va donar i Speedball que s'allargaria fins al 4 de desembre.[23] Durant aquest temps la banda havia gravat el seu següent àlbum, Overnight Sensation, en els estudis Ocean Studio i Track House Recording Studio. L'àlbum va sortir al mercat el 15 d'octubre, sent el seu primer àlbum com un trio des d'Another Perfect Day, i el millor distribuït en anys.[29] La banda va concloure l'any fent tretze dates a Alemanya al desembre.[23]

Al llarg de 1997, la banda va girar intensament, començant la promoció d'Overnight Sensation a Europa el 12 de gener en l'Astoria de Londres, amb diversos artistes convidats, entre ells Todd Campbell (fill de Phil Campbell) i Fast Eddie Clark. La gira europea va durar fins a març i va ser seguit per quatre dates a Japó, i concerts al costat de W.A.S.P. per Estats Units. A l'agost, novament a Europa i el Regne Unit, acabant el 25 d'octubre en el Carling Brixton Academy, amb el fill de Lemmy com a artista convidat en la cançó "Ace of Spades". Després, acabarien l'any amb quatre dates a Rússia.[23]

Snake Bite Love

Lemmy recorda que les gires anaven molt bé, omplint grans recintes en alguns països com Argentina i Japó, i amb els promotors britànics veient que "podien beneficiar-se dels espectacles de Motörhead" En la seva opinió estaven fent bons concerts com a trio, i ja era hora de fer un altre àlbum en directe.[30] La banda ho faria, però no abans d'editar un altre àlbum d'estudi, Snake Bite Love, gravat en diversos estudis diferents i llançat al mercat el 10 de març de 1998.

La banda es va ajuntar amb Judes Priest a Los Angeles per donar començament al seu Snake Bite Love Tour el 3 d'abril de 1998. El 21 de maig es gravaria la seva actuació a Hamburg, donant com el seu resultat l'edició del seu àlbum Everything Louder Than Everyone Else. La banda va ser convidada a unir-se a l'Ozzfest entre juliol i agost, per seguir girant per Europa a l'octubre i novembre. A la part britànica de la gira la hi va cridar No Speak With Forked Tongue Tour, i incloïa a bandes com Groop Dogdrill, Radiator i Psycho Squad, aquesta última liderada per Todd Campbell.[23]

En 1999 Motörhead va tornar a girar entre el 20 d'abril i el 2 de juny per Estats Units, abans d'entrar en els estudis Karo d'Alemanya per gravar el seu següent àlbum, We Llauri Motörhead, llançat al maig de 2000. Durant les sessions d'enregistrament, la banda seguia tocant per Europa, sent la primera d'aquestes dates en Assago, prop de Milà, on el cantant de Metallica, James Hetfield se'ls va unir per tocar el tema "Overkill". Entre octubre i primers de novembre van tornar a girar per Estats Units al costat de la banda Nashville Pussy. La resta de novembre ho van dedicar al seu Monsters Of The Millennium Tour per Europa, al costat de Manowar, Va donar i Lion's Share, acabant l'any amb dos concerts en l'Astoria de Londres.[23]

25 & Alive

Al maig de 2000, el llançament de We Llauri Motörhead i el senzill extret del mateix, "God Save the Queen", van coincidir amb la We Llauri Motörhead Tour pel continent americà entre maig i juny, i amb una sèrie de nou concerts per Europa al juliol. Just després, va sortir al mercat el recopilatori The BestOf , el 12 de setembre. Li van seguir quatre concerts a Japó, abans del concert del seu 25 aniversari celebrat en el Brixton Academy de Londres, amb diversos artistes convidats com "Fast" Eddie Clarke, Brian May, Dauro Pesch, Whitfield Crane, Ace, Paul Inder i Todd Campbell. Es va tornar a utilitzar per a l'ocasió el sistema de llums en forma de bombarder. L'esdeveniment va ser filmat per al DVD 25 & Alive Boneshaker i en el CD Live at Brixton Academy.[23] Lemmy al·lega que la raó de ser del DVD és que "volíem gravar-ho per a la posteritat o el que sigui. Jo em dormia en el desè aniversari, en el vintè no vam fer gens, així que aquest tenia sentit".[12]

A l'aniversari li va seguir una gira per Europa Occidental i Europa Oriental entre octubre i desembre.[23] La part de la gira que comprenia els països de l'est va ser un poca caòtica, incloent llargs viatges i poc temps lliure.[31]

Després d'un mes lliure, la banda va començar a treballar en el seu nou àlbum. Aquest àlbum, Hammered, va sortir a la venda a l'any següent. L'1 d'abril de 2001 la banda va tocar una cançó per a l'entrada en el WrestleMania X-Seven del lluitador Triple H en Houston. La segona part del We Llauri Motorhead Tour va donar començament al maig a Irlanda, per passar després al Regne Unit. En Mánchester, van ser teloneados per Goldblade, i per Pure Rubbish en els dos concerts de Londres. El segon concert de Londres també va incloure a Backyard Babies i Paul Inder. Entre juny i agost, Motörhead va actuar en diversos festivals europeus; incloent el Graspop Metall Meeting de Bèlgica, el Quart Festival de Noruega, i el Wacken Open Air d'Alemanya el 4 d'agost, d'on van sortir quatre cançons que s'afegirien al DVD 25 & Alive Boneshaker. Van tornar als escenaris per fer set concerts més entre setembre i octubre.[23]

A l'abril de 2002 algunes de les actuacions de Motörhead dels anys 70 i 80 es van llançar en un DVD anomenat The Best of Motörhead. Dues setmanes abans, s'havia llançat l'àlbum Hammered donant començament a l'Hammered Tour, començant als Estats Units. Els concerts d'Estats Units van continuar fins a maig, per traslladar-se a Europa entre juny i agost. A l'octubre, la banda va fer cinc concerts amb Anthrax, Skew Siskin i Psycho Squad en el Regne Unit. L'últim concert de la gira va ser en el Wembley Sorra de Londres, on en lloc de Psycho Squad, els telonearon Hawkwind, amb Lemmy col·laborant en la cançó "Silver Machine". Durant la resta d'octubre i part de novembre, la banda va seguir per la resta d'Europa al costat d'Anthrax.[23]

A l'abril i maig de 2003, la banda va continuar promocionant Hammered a Estats Units, Phil Campbell sent substituït per Todd Youth, per la defunció de la seva mare. Entre maig i juny la banda va actuar en set festivals europeus per començar, a la fi de juliol, una gira per Estats Units amb Iron Maiden i Va donar. El 7 d'octubre es va llançar Stone Deaf Forever!, una caixa recopilatòria amb material d'entre 1975 i 2002. L'1 de setembre de 2003, la banda va tornar al club d'Hollywood Whisky A Go-Go per l'Hollywood Rock Walk Of Fame Induction. A l'octubre, la banda va fer una gira pel Regne Unit amb The Wildhearts i Young Heart Attack. Posteriorment, van fer set concerts per Bèlgica, Holanda i Espanya, entre el 21 i el 28 d'octubre. Entre novembre i desembre es van recórrer Alemanya i Suïssa, al costat de Skew Siskin i Mustasch. Finalment, el 9 de desembre va sortir a la venda l'àlbum en directe gravat dos anys abans, Live at Brixton Academy.[23]

El 22 de febrer de 2004 Motörhead va fer un concert, al que solament es podia assistir prèvia invitació, en el Royal Opera House de Covent Garden, Londres; va actuar en festivals de Sud-amèrica al maig; i en festivals europeus al juny, juliol i agost. La banda havia intercalat això amb l'enregistrament en l'estudi del seu següent àlbum, Inferno, llançat en 22 de juny i seguit de tres concerts per Irlanda al costat de Class Of Zero, abans d'unir-se a Sepultura per girar pel Regne Unit.[32] Part del concert de Londres en l'Hammersmith Apollo va ser gravat per a un programa de Channel 4. La banda va continuar girant amb Sepultura per Europa entre novembre i desembre. En el concert de Magdeburg, Alemanya Sepultura es van unir en la cançó "Orgasmatron", per celebrar el seu vintè aniversari. El concert en el Philipshalle de Düsseldorf va ser gravat en el DVD Stage Fright.[23]

Premi Grammy

Phil Campbell a Canadà en 2005.

Motörhead va rebre el seu primer Grammy a Millor interpretació de Metall per una versió de" Whiplash" de Metallica que apareix en l'àlbum Metallic Attack: Metallica - The Ultimate Tributi.[33] Des de març fins a principis de maig, la banda va fer una gira per Estats Units, i entre juny i agost amb el seu gira 30th Anniversary per Europa.[23] El 22 d'agost van ser objecte del documental d'una hora de durada emès per Channel 4 com a part de la sèrie de documentals titulada Live Fast, Die Old.[34] [35] El 20 de setembre va sortir a la venda un àlbum recopilatori que contenia les aparicions de la banda en BBC Radio 1 i un concert gravat a París, sota el títol de BBC Live & In-Session. A l'octubre, la banda va seguir de gira per Europa amb Mondo Generator abans de tornar al Regne Unit amb In Flames i Girlschool entre octubre i novembre. Durant el concert del 19 de novembre en el Brixton Academy, Lemmy va pujar a l'escenari amb Girlschool per interpretar "Please Don't Touch". Motörhead va acabar l'any de gira al desembre, amb dos concerts a Nova Zelanda i cinc a Austràlia al costat de Mötley Crüe.[23]

Lemmy a Ciutat de Mèxic en 2006.

Kiss of Death

En 2006, la banda va fer quatre concerts en locals d'House Of Blues repartits per estats Units amb Meldrum i de juny a agost van tornar a participar en festivals a l'aire lliure europeus. El 28 d'octubre, la banda va actuar en el The Rock Freakers Ball de Kansas, abans de partir pel Regne Unit amb Clutch i Crucified Barbara. Mentre la gira seguia el seu curs, es va llançar al mercat el seu següent àlbum, Kiss of Death, el 29 d'agost a través de Sanctuary Records. La gira va acabar amb un concert el 25 de novembre en el Brixton Academy, on Phil Campbell va intervenir com a artista convidat de la banda de suport Crucified Barbara en la cançó "Killed By Death". A aquesta gira li van seguir dotze concerts amb Meldrum que els va endinsar al desembre.[23]

El 25 d'abril de 2007, la banda va tocar en l'Estacionament del Poliedre a Caracas, Veneçuela, i el 29 d'abril en el Fundiçao Progresso, Rio de Janeiro, Brasil.[23] Al juny, Motörhead va fer un concert en el Royal Festival Hall com a part del festival Meltdown.

Motörizer

Des de març fins a juny de 2008, la banda va començar a travar amb el productor Cameron Webb en el seu nou treball, Motörizer. Les peces de bateria de l'àlbum van ser gravades en l'estudi de Dave Grohl. En una entrevista, Lemmy va confirmar que ja no hi hauria més disseny artístic de Joe Petagno, l'artista que tantes de les seves portades havia ideat. L'àlbum es va llançar al mercat el 26 d'agost de 2008.

Entre el 6 i el 31 d'agost es van unir a Judes Priest, Heaven and Hell i Testament per al Metall MastersTour . El 30 d'agost la banda va fer un concert en el Roseland Ballroom de Nova York, com a part del The Volcom Tour 2008 amb TheMisfits , Airbourne, Valient Thorr i Year Long Disaster que va continuar en l'House of Blues d'Anaheim Califòrnia el 2 de setembre, fent després tretze dates més. La banda va acabar el Tour sense aquestes bandes de suport, amb un concert final en The Stone Pony, Asbury Park, nova Jersey el 21 de setembre.

L'any de gires va acabar amb una gira de trenta-quatre concerts per Europa amb diverses bandes com teloneros, entre ells Danko Jones, Saxon, Witchcraft i Airbourne entre el 31 d'octubre i el 16 de desembre.[23] El 6 de març de 2009, la banda va actuar en la primera edició del Dubai Desert Rock Festival en Dubái.

Estil

Lemmy en directe en Edmonton, 2005.
Encara que la banda normalment és classificada com heavy metall o speed metall, Lemmy ha manifestat que mai ha considerat a la banda com a metall.[36] Quan se li va preguntar si veia un problema amb ser cridats una banda de metall, va respondre:
Doncs sí, perquè jo vinc d'abans del metall. Jo toco rock n' roll i crec que el rock n' roll és sagrat - pel meu l'és. No veig per què no deu ser-ho pels altres.[3]
En una biografia de la banda, l'editor d'Allmusic , Stephen Erlewine, va escriure:
L'estil aclaparantment ràpid i fragorós va ser un dels estils més innovadors dins del gènere en els anys 70, i encara que Motörhead no era punk rock... van ser la primera banda metall a demostrar tal energia, creant, en el procés, el speed metall i thrash metall.[1]
Lemmy ha manifestat que generalment es troba més afí al punk rock que a les bandes de metall: Motörhead va tocar en concerts amb TheDamned , amb els qui Lemmy havia tocat el baix en una sèrie de concerts de finals dels anys 70,[37] i havia escrit la cançó "R.A.M.O.N.I.S." com a tribut a TheRamones . lemmy diu, que Motörhead, té més similituds estètiques amb The Damned que amb Black Sàbat, a res en comú amb Judes Priest. Diu no tenir res en comú amb les bandes de speed metall a les quals Motörhead ha influït.
És que han agafat l'equivocat. Creuen que tocar alt i fort ho és tot i no és així. Els solos de guitarra no són complicats per a un guitarrista, en realitat solament és tocar escales. Per sentir un sol, vegeu a Hendrix. Ell va aprendre de gent com Buddy Guy, Lightnin' Hopkins. Per ser influenciat per algú has de tocar com ell.[38]
Lemmy en directe en 2005.
Del debat de gèneres Lemmy va ser molt clar en contestar a una pregunta de Joel McIver en una entrevista de gener de 2000 en la revista Record Collector, li va preguntar si pensava que la gent s'embolicava entre hard rock i soft metall i totes els altres subgéneros, al que Lemmy va respondre:
Metall chocho? Metall inflamable? Metall per a esquerrans? para destres? El terme heavy metall només és rock n' roll de tota manera, les bandes de metall són els successors lògics d'Eddie Cochran i Buddy Holly".[39]

El setmanari musical NME va afirmar que "els seus curts solos de guitarra eren prou llargs per obrir-se una altra cervesa", mentre que en la revista Stereo Review es va escriure en 1977: "saben que són com a animals, i no volen semblar una altra cosa. En vista de tots les granotes de l'heavy metall que es creuen un regal de Déu per a les dones, aquests Quasimodos gairebé semblen atractius a la seva manera".[40] Motörhead no ha canviat molt amb el pas dels anys, encara que això és per decisió pròpia: El bateria de la banda, Phil "Philthy Animal" Taylor va dir que les icones del rock com Chuck Berry i Little Richard mai van alterar dràsticament el seu estil, i, com ells, Motörhead preferia tocar el que els agradava i feien millor.[41] Aquest gust per les bandes de rock n' roll dels anys 50 i 60 es reflecteixen en les ocasions covers que ha fet Motórhead al llarg dels anys.

Les lletres de Motörhead normalment parlen de temes com la guerra, el ben i el mal, el sexe, l'abús de substàncies, i la vida en la carretera, aquest últim reflectit clarament en cançons com "(We Llauri) The Road Crew", "Iron Horse/Born to Lose" i "Keep Us on the Road".

Disseny de les portades

Snaggletooth com a part de l'escenografia.

El nom de la banda normalment s'escriu en minúscula i en negreta. La dièresi damunt de la( o), possiblement venja per estètica, igual que en els seus predecessors de 1975, Blue Öyster Cult. De tota manera, la dièresi no altera la pronunciació. Quan se li va preguntar a Lemmy va dir:"solament la vaig posar aquí per semblar dolent".[42]

Snaggletooth, el nom complet del qual és Snaggletooth B. Motörhead, és la cara que serveix de símbol a la banda. L'artista Joe Petagno, que va conèixer a Lemmy quan aquest tocava amb Hawkwind, ho va crear en 1977 per a la portada de l'àlbum debut de la banda.[43] Pentagno va dir:
La inspiració va venir perquè sóc un bastardo natural! I Lemmy és igual! Així que es va convertir en una unió de naturalesa primitiva. Vaig fer molta investigació sobre tipus de calaveres i vaig arribar a la conclusió que una barreja de goril·la-llop-gos amb unes banyes gegantesques seria idoni. Lemmy li va afegir casc, cadenes, pinchos i sorra.[43]

Eddie Clarke va estar menys entusiasmat al principi:

Em va donar una esgarrifança la primera vegada que ho vaig veure. Vaig pensar, vagi, això no va a agradar molt..., perquè era massa per a aquella època. Però vaig arribar a voler-ho... Al principi no feia por, això en aquella època hagués estat de mal gust.[44]

Es va mantenir com a senyal d'identitat de la banda al llarg dels anys, amb Pentagno creant moltes variacions de Snaggletooth per a altres àlbums. Fins avui, solament tres dels àlbums d'estudi de Motörhead no tenen a Snaggletooth en la portada: On Parole i Overnight Sensation, dels quals On Parole va tenir una reedició amb un snaggletooth sobre fons blanc. Phil porta una xapa de Snaggletooth en la portada d'Ace of Spades. La portada d'Iron Fist és un guantelete metàl·lic amb quatre anells amb forma de calavera, una de les quals és Snaggletooth i en el seu últim àlbum d'estudi Motorizer, on la portada és alguna cosa semblat a un escut d'armes amb Snaggletooth en el quadre superior dret del mateix. Originalment el disseny de Snaggletooth portava una swastika és un dels pinchos del casc, sent retirat per a les seves reedicions en format CD.

El 21 de setembre de 2007, Pentagno va anunciar que ja no hi hauria més dissenys per la seva banda, al·legant diferències irreconciliables amb Singerman Entertainment, empresa dedicada a gestionar a la banda. Pentagno va dir:
Ha estat un llarg i excitant viatge, ple d'art i intuïció, diferència dins de repetició, i innovació creativa. Assec que vaig fer alguna cosa únic en la història del Metall en aquests 31 anys donant-li vida una vegada i una altra amb la imaginació, a una imatge o ens que ha pres vida pròpia, que personalment crec que va més enllà de la música per la qual va ser creada. Estic molt orgullós d'això.[45]
En resposta, Lemmy dic:
Com a molts de vosaltres sabeu, hem estat treballant amb Joe Pentagno durant 31 anys. Sempre tractem a Joe de forma justa, i volgués dir que la meva mánager mai va demanar a Joe el que ell creu que li va demanar... tot és un gran malentès. Sempre hem adorat el seu art, òbviament, i si ell decideix deixar de treballar per a nosaltres, no tenim més opcions que buscar a un altre. De tota manera... si no vol discutir això personalment i arreglar-ho, crec que és una gran tragèdia. Si Joe continua amb nosaltres, ningú estaria més content que jo. Si és un adéu, Joe, et desitjo el millor, però espero, fins i tot arribats a aquest punt, una reconciliació i la continuïtat de la nostra associació.[45]

Seguidors

Motörheadbangers

Durant la gira de Bomber en 1979 pel Regne Unit, la banda va conèixer a l'escriptor Alan Burridge que va fer una revista sobre la banda. Per la mateixa època, la germana del bateria Phil "Philthy Animal" Taylor, Helen Taylor, havia iniciat un club de fans, Motörheadbangers. Burridge i Taylor van treballar junts en l'edició del primer fanzine per als seguidors de Motörhead al gener de 1980. El Motörheadbangers s'edita cada tres mesos i té en l'actualitat uns 3000 subscriptors.[46] Paul Hadwen, que havia treballat en les caricatures dels primers fanzines amb Chris Harris va morir a la seva casa de Leeds, als 50 anys, al juliol de 2007.

WWE

Motörhead és ben conegut pels seguidors de la lluita lliure per aportar la música d'entrada al lluitador Triple H, amb la cançó "The Game", des de l'any 2000. A més de la difusió de la cançó en nombroses ocasions en el WWE Raw i en altres programes de lluita lliure professional, la banda ha tocat en viu en dos esdeveniments de WrestleMania, WrestleMania X-Seven i WrestleMania 21. També han aportat un tema al grup de lluitadors "Evolution" amb "Line in the Sand". "The Game" apareix en els àlbums Hammered i en WWF The Music Volume 5, i "Line in the Sand" apareix en l'àlbum WWE ThemeAddict. Des de llavors, Motörhead ha tocat una nova cançó anomenada "King of Kings", en honor al personatge "King of Kings" de Triple H, que va fer la seva primera aparició en WrestleMania 22. "King of Kings" apareix en l'àlbum recopilatori WWE Wreckless Intent.

Triple H va confessar en el seu DVD de 2002 The Game que ha estat seguidor de Motörhead tota la seva vida, i que va ser un honor comptar amb ells en la seva entrada en el WrestleMania X-Seven. A més, en els extres del DVD de WrestleMania 21, apareix Triple H al costat de la banda en els vestuaris, amb Motörhead tocant una versió acústica de "The Game".

Tributs

Motörheadache és una banda tributo a Motörhead formada al maig de 2003 en el Regne Unit. Amb base en Sheffield,[47] [48] té com a membres fundadors Rob (Lemmy) i Nigel Plant (Phil Campbell) i diversos bateries diferents. En el que porten de carrera han actuat al costat de Fast' Eddie Clarke i teloneado a Girlschool.

Altres bandes tributo a Motörhead inclouen a We're Not Motörhead de Portsmouth,[47] [49] Ace of Spades de Varberg, Suècia,[47] Motorkill del Regne Unit,[47] Motorheat de Bèlgica, Bömbers (liderats pel vocalista d'Immortal , Abbath) de Noruega,[50] Lemmys Wart,[51] Mauro Tolor Kilmister i Rèptils d'Itàlia,[52] "Motorheads" de Moscou, Rússia,[53] Motörhead Tributi dels Angels, Bastradi d'Itàlia, Overhead de Noruega,[54] i Elderhead de Nova York.[55]

Àlbums tributo

Motörhead han estat objecte de diversos àlbums tributo, sobretot des de 1999. Els gèneres van des d'hardcore punk,[56] a rock,[57] a black i death metall i industrial.[58] [59]

Membres

Anteriors Actuals
Larry Wallis - guitarra Lemmy Kilmister - baix, vocalista
Lucas Fox - bateria Phil Campbell - guitarra
Phil "Philthy Animal" Taylor - bateria Mikkey Dee - bateria
"Fast" Eddie Clarke - guitarra
Würzel - guitarra
Brian "Robbo" Robertson - guitarra
Pete Gill - bateria

Cronologia

Discografia

Article principal: Annex:Discografia de Motörhead

Àlbums d'estudi

Any Títol Companyia discogràfica UK US Alemanya Suècia Noruega
1977 Motörhead Chiswick 43
1979 Overkill Bronze 24
1979 Bomber Bronze 12
1980 Ace of Spades Bronze 4 37
1982 Iron Fist Bronze 6 174 25 4
1983 Another Perfect Day Bronze 20 153 18
1986 Orgasmatron GWR 21 157
1987 Rock 'n' Roll GWR 34 150 41
1991 1916 WTG 24 142 23
1992 March ör Die WTG 60 21 42
1993 Bastards ZYX
1995 Sacrifice CMC 31
1996 Overnight Sensation CMC 71
1998 Snake Bite Love CMC 171[66] 47 49
2000 We Llauri Motörhead CMC 91 21 33
2002 Hammered Steamhammer 113[66] 39 18
2004 Inferno Steamhammer 95[66] 10 34
2006 Kiss of Death Steamhammer 45[66] 10 (Heat) 4 13 9
2008 Motörizer Steamhammer 32[67] 82 5 10 11

Referències

  1. ↑ a b c d i Motörhead en Allmusic. Consultat l'11 de març de 2009.
  2. ↑ «LosingToday». LosingToday Magazine's review of BBC Live & In-Session. Consultat l'11 de febrer de 2007.
  3. ↑ a b «Entrevista amb Lemmy Kilmister». Classic Rock Revisited article. Consultat el 04-04-2007.
  4. ↑ Carroll, Ted. «Motorhead». Ace. Consultat el 22-06-2010.
  5. ↑ Lemmy Kilmister (2002). White Line Fever (en anglès), Simon & Schuster, pàg. 94. ISBN 0-684-85868-1.
  6. ↑ «Lemmy initially wanted to call the band Bastard, but after Hawkwind manager Doug Smith suggested that this name might not help them obtain exposure on radio and TV, he relented and settled for the habiti user-friendly Motörhead». Ted Carroll, llibret del CD Motörhead, pàg. 4; Ace Records, 2001, CDWIKM 2.
  7. ↑ Lemmy Kilmister (2002). White Line Fever (en anglès), Simon & Schuster, pàg. 99. ISBN 0-684-85868-1.
  8. ↑ «The 10 children of the cloth» (en anglès). The Guardian (2005).
  9. ↑ a b c d i f g h i j k l m n ñ o Alan Burridge (1995). Illustrated Collector's Guide to Motorhead (en anglès), Collector's Guide Publishing. ISBN 0-9695736-2-6.
  10. ↑ a b c d i f g h i j k l m n Burridge, Alan (abril 1991). «[Expressió errònia: operador < inesperat Motórhead]». Record Collector (140):  pàg. 16–22. 
  11. ↑ Bret Adams. «Ace of Spade DVD» (en anglès). Allmusic.com.
  12. ↑ a b «Motorhead Roll On» (en anglès). Rolling Stone.
  13. ↑ Lemmy Kilmister (2002). White Line Fever (en anglès), Simon & Schuster, pàg. 112-113. ISBN 0-684-85868-1.
  14. ↑ «Dr Rock VS Lemmy entrevista» (en anglès). PlayLouder (5 de desembre).
  15. ↑ David Konow. Bang Your Head (en anglès), Three Rivers Press, p. 226. ISBN 0-609-80732-3.
  16. ↑ UIan Christie. Sound of the Beast (en anglès), Allison & Busby. ISBN 0749083514.
  17. ↑ «Ace of Spades en www.bnrmetal.com» (en anglès). BNR Metall (5 d'abril).
  18. ↑ «Entrevista a Lemmy» (en anglès). Lloc oficial de la banda.
  19. ↑ «The Young Ones - Bambi» (en anglès).
  20. ↑ «Motörhead No Remorse» (en anglès). Motörhead.com. Consultat el 13 de maig de 2009.
  21. ↑ «Eat the Rich (1987)». Internet Movie Database. Consultat el 02-03-2007.
  22. ↑ Lemmy (2002). White Line Fever (en anglès), Simon & Schuster, p. 228. ISBN 0-684-85868-1.
  23. ↑ a b c d i f g h i j k l m n ñ o p q r s t o v w «Dates de gires» (en anglès). 1991 1992 1993 1994 1995 1996 1997 1998 1999 2000 2001 2002 2003 2004 2005 2006 2007 2008 Lloc oficial de Motörhead.
  24. ↑ Lemmy (2002). White Line Fever (en anglès), Simon & Schuster, p. 247. ISBN 0-684-85868-1.
  25. ↑ Lemmy (2002). White Line Fever (en anglès), Simon & Schuster, p. 258. ISBN 0-684-85868-1.
  26. ↑ Lemmy (2002). White Line Fever (en anglès), Simon & Schuster, p. 265. ISBN 0-684-85868-1.
  27. ↑ Lemmy (2002). White Line Fever (en anglès), Simon & Schuster, p. 267. ISBN 0-684-85868-1.
  28. ↑ Lemmy (2002). White Line Fever (en anglès), Simon & Schuster, pàg. 266-269. ISBN 0-684-85868-1.
  29. ↑ Lemmy (2002). White Line Fever (en anglès), Simon & Schuster, pàg. 276-277. ISBN 0-684-85868-1.
  30. ↑ Lemmy (2002). White Line Fever (en anglès), Simon & Schuster, pàg. 281-283. ISBN 0-684-85868-1.
  31. ↑ Lemmy (2002). White Line Fever (en anglès), Simon & Schuster, pàg. 284-285. ISBN 0-684-85868-1.
  32. ↑ Article de BBC News South Yorkshire. «Motorhead & Sepultura @ TheOctagon » (en anglès). BBC.
  33. ↑ Arxiu de Rock on the Net. «Premis Grammy edició 47» (en anglès). Grammy Awards.
  34. ↑ Blabbermouth.net (Roadrunner Records). «Documental sobre Motörhead» (en anglès).
  35. ↑ «The OTHER SIDE» (en anglès). BFI Film & TV Database.
  36. ↑ Dave Grohl. «Cantants» (en anglès). Pàgina web de Probot.
  37. ↑ Notes llibret de l'àlbum de The Damned Smash It Up - The Anthology 1976 - 1987
  38. ↑ «Entrevista d'Ear Candy a Lemmy» (en anglès).
  39. ↑ McIver, Joel (gener 2000). «[Expressió errònia: operador < inesperat Mil-Lemmy-Um]». Record Collector (245):  pàg. 49. 
  40. ↑ «MK Magazine Interviews: MOTORHEAD» (en anglès). MK.
  41. ↑ Notes de reedició d'Ace of Spades
  42. ↑ «Motorhead Madman». Consultat el 12 de febrer de 2007.
  43. ↑ a b «Entrevista amb Joe Petagno». Pàgina oficial de Motörhead. Consultat l'11 de febrer de 2007.
  44. ↑ Entre vista a Pentago en el Bonus DVD d'Inferno .SPV69748.
  45. ↑ a b Alan Burridge blog arxivi (ed.): «Motorblog: setembre de 2007». Joe Petagno - Lemmy's Statement (setembre de 2009). Consultat el 9 d'abril de 2009.
  46. ↑ «Alan Burridge» (en anglès). Pàgina oficial de Motörhead.
  47. ↑ a b c d «Motörhead Tributi Bands» (en anglès).
  48. ↑ «Lemmy Give You a Motorheadache!!» (en anglès). Motörheadache - a tributi to Lemmy.
  49. ↑ «Tribut We're Not Motörhead» (en anglès).
  50. ↑ «Tribut Bombers» (en anglès).
  51. ↑ «Tribut Lemmy's Wärt» (en anglès).
  52. ↑ «Tribut Mauro Tolot Kilmister» (en italià).
  53. ↑ «Motorheads tributi band».
  54. ↑ «Overhead». Consultat el 22-10-2007.
  55. ↑ «Elderhead» (en anglès).
  56. ↑ a b «Built for Speed: A Motorhead Tributi» (en anglès). Allmusic.
  57. ↑ a b «A Motorhead Tributi» (en anglès). Allmusic.
  58. ↑ a b «Tributi to Motorhead» (en anglès). Allmusic.
  59. ↑ a b «Dead Forever: Tributi to Motörhead» (en anglès). Allmusic.
  60. ↑ «M.O.T.O.» (en anglès).
  61. ↑ «Morir amb les botes posades (Homenatge a Motörhead)» (en espanyol). sonicwavemagazine.com.
  62. ↑ «New MOTÖRHEAD Tributi Album Out Now» (en anglès). Blabbermouth.net.
  63. ↑ a b Burridge, Alan (març 2007). «[Expressió errònia: operador < inesperat Motörhead]». Motörheadbangers 27 (78):  pàg. 2-17. 
  64. ↑ «American Dog-Promotional» (en anglès). American Dogs.
  65. ↑ «Motorheadbangers World Fan Club» (en anglès).
  66. ↑ a b c d Zobbel (16-06-2007). «Chart Log UK». Zobbel. Consultat el 10-09-2008.
  67. ↑ «[Expressió errònia: operador < inesperat The Official Album Chart for the week ending 13 September 2008]». ChartsPlus (Milton Keynes: IQ Ware Ltd) (368):  pàg. 5–8. 

Enllaços externs

Obtingut de" http://ks312095.kimsufi.com../../../../articles/a/r/t/artes_Visuals_Cl%C3%A1sicas_b9bf.html"